Exposition « Mon Cherie CoCo »

L’exposition proposée par l’Institut français de Tokyo explore les dynamiques d’échanges et de circulation qui traversent le monde de l’art, entre l’Europe, l’Amérique et le Japon. Le terme « Japonisme » – employé pour la première fois en 1872 par Philippe Burty, critique d’art français et collectionneur passionné – désignait l’influence croissante du Japon sur l’art occidental. Ce phénomène a fait l’objet de nombreuses études, tout comme l’influence de l’Occident sur l’art japonais à la fin du XIXe et au début du XXe siècle, que ce soit dans la peinture, les arts décoratifs, l’illustration ou la littérature. Ces échanges trouvent leurs racines aussi bien dans l’histoire de l’art que dans des domaines considérés comme relevant de la culture pop, underground ou encore de la sous-culture. Chaque dialogue engendre des ajouts, des soustractions, des mélanges, et le résultat est toujours étonnamment nouveau et libéré. Comme les peintres impressionnistes qui, en découvrant l’art japonais, y ont vu une source d’inspiration puissante, une opportunité de rompre avec les conventions académiques qui leur pesaient depuis trop longtemps. Ces conversations croisées, tout au long de l’histoire, remettent également en question les notions d’identité, de temporalité et de construction sociale.

Mon Cherie CoCo est une série d’anime disparue, inspirée du manga éponyme de 1971, créé par Waki Yamato. Elle raconte l’histoire d’une jeune japonaise qui rêve de devenir une créatrice de mode célèbre à Paris. Cet anime, produit par Nippon TV Video en 1972, a été interrompu en raison de problèmes financiers, exacerbés par la démission du producteur Kiyoshi Watanabe. Aucun des épisodes n’est aujourd’hui disponible. Cette intrigue, qui dépeint un Paris idéalisé, fait écho aux réflexions de l’exposition qui cherche – avec une certaine légèreté et humilité – à explorer la continuité des échanges dans la culture visuelle mondiale d’aujourd’hui.

L’exposition présente des œuvres de Koichi Enomoto, Yoshitaka Amano, Léonard Foujita, Naoki Sutter-Shudo, Julien Ceccaldi, Daisuke Fukunaga, Hanayo, Ernst Yohji Jaeger, Yasuaki Hamada, Setsuko, Marie Laurencin, Jonny Negron, Alexandra Noel, Yu Nishimura, Louise Sartor et Kyoko Idetsu.

Organisée par : Galerie Crèvecœur (Paris), Institut français de Tokyo
Conçue par : Axel Dibie, Alix Dionot-Morani, Ernst Yohji Jaeger et Naoki Sutter-Shudo
Remerciements : Gagosian, Shibunkaku, TARO NASU Gallery, Tomio Koyama Gallery et les autres
Visuel : Naoki Sutter-Shudo