Exposition : « Regards croisés » avec Serge Clément et Kai Fusayoshi

Serge Clément

Serge Clément développe une photographie de questionnement et de recherche, portée par des images à la fois poétiques et déroutantes. Sa pratique traverse différents formats — du documentaire à l’installation, du commentaire social à l’essai photographique. Son travail accorde une place centrale à la mise en forme et à la composition des séquences dans l’espace d’exposition. Il nourrit également une réflexion théorique et plastique sur le livre de photographie, envisagé non comme un simple aboutissement, mais comme un dispositif de présentation prolongeant une pensée spatiale — une autre forme d’exposition.

Depuis le début des années 2000, il étend sa pratique à l’image en mouvement, réalisant des courts métrages et développant des installations expérimentales qui interrogent les relations entre photographie et cinéma. En 2018, Occurrence lui consacre une exposition rétrospective, Serge Clément / Archipel. Plus récemment, il publie avec Alexis Desgagnés Métamorphose (2025), un « livre-sculpture » réunissant poésie, dessins et photographies. Ses expositions personnelles ont été présentées au Japon en 2025 (FOTOZOFIO, Kyoto ; MOMENT Contemporary Art Center, Nara), ainsi qu’au Québec et en France. Il est représenté par la Galerie Simon Blais à Montréal et Le Réverbère à Lyon.

Kai Fusayoshi

Né en 1949 à Ōita (Japon), Kai Fusayoshi commence la photographie à l’âge de onze ans. En 1972, il ouvre à Kyoto le café Honyarado, qui devient rapidement un lieu culturel majeur accueillant photographes, écrivains et musiciens, et constitue l’un des ancrages fondamentaux de sa pratique. En 1977, il publie Kyoto Demachi, puis présente dès l’année suivante une exposition aux États-Unis. Dans les années suivantes, il organise de nombreuses expositions en plein air le long de la rivière Kamo, offrant gratuitement des tirages aux personnes photographiées — une démarche qui interroge la circulation de l’image et la relation entre photographe, sujet et espace urbain. À partir des années 1990, il développe une pratique mêlant photographie et écriture, notamment à travers une chronique publiée dans le Kyoto Shimbun. Depuis 2001, il présente régulièrement des expositions personnelles en Europe et en Amérique du Nord et a publié plus de quarante ouvrages. En 2015, l’incendie du Honyarado détruit environ deux millions de négatifs noir et blanc — une perte considérable qui marque durablement son œuvre et son rapport à la mémoire. Il a reçu plusieurs distinctions, dont le Prix de la culture artistique de Kyoto (2009) et le Prix du mérite culturel de la préfecture de Kyoto (2023).